论文谈新体系下小学音乐课堂的教学设计，该文是音乐课堂类毕业论文开题报告范文和教学设计和小学音乐课堂和新体系相关毕业论文开题报告范文.
一、基于情感基础的教学
音乐教学目的无非为提高学生音乐素质修养、音乐能力的提升两点.而有别于传统的音乐教学,基于情感基础的体验式教学不仅能够给提高学生的音乐专业水平,对于至关重要的乐感,也是有着十分积极的的培养意义的,所以我们接下来就来探讨一下对于学生乐感养成的教学设计.
1.音乐节奏感的锻炼
相对于其他专业的音乐要素来说,音乐的节奏感可谓是每一个人对音乐所表现出来的天赋最直观的表现,而节奏感也是音乐培训中既基础又复杂的一点.对于许多刚接触音乐的学生来说,节奏感一开始并不好把握,作为老师,我们要从这最基本的一点入手.音乐节奏感的培训不能仅限于表面的说理式教学,只有真正地让学生体验领略到音乐节奏背后所表现出来的情感差异,学生才能真正地读懂音乐节奏在音乐中独特的地位.
2.音色韵律的感受
对于初学者来说,音色是音乐对我们听觉感官最为直观的表现,因此在教学作品的选择上我们需要注重其音色的特点鲜明性,作品的韵律具备一定的特点,在实践教学中才更有助于学生产生记忆点,正如同流行乐的朗朗上口,音色韵律的给我们带来的感官上的刺激也是我们教学过程过重要的一步,为初学者选择趣味性的音乐素材,更能帮助他们去感受音乐的音色与韵律.
3.音乐完整性的体验
音乐作为一个十分之广泛的概念,其组成部分也是十分复杂的,不仅有音调、节奏,其中还掺杂着情感,某种程度上可以说,音乐是为了表达某种情感的表现,而音乐就是各个部分所组成的整体,所以我们在赏析音乐的时候,一定要注重音乐的完整性.对此,在实践教学中我们可以通过让学生先了解音乐的创作背景,在此基础上让学生带着主观的感受去进行赏析,此举更能让学生更好的领会到音乐的完整性.而对于没有基础的学生来说,书面化的乐理较为枯燥乏味,让学生在音乐中体会情感,相较于理论化的教育,能让他们更加直观地感受到音乐的完整性.但是,这种教学方法也是有技巧的,因为对于年纪较小的学生来说,并没有音乐基础,因此在作品的选择上,我们应该注重作品的易懂性,只有让学生从中体验到乐趣,才能激励他们主动地学习.
二、双管齐下的音乐教学
区别于传统的音乐教学,新时代的音乐教学更加注重对音乐感情的赏析教学,通过让突出情感在音乐教学活动中重要性意义,让学生能够在学习的过程中揉和自身的情感,调动自身的情绪,通过音乐搭建艺术沟通的桥梁,但是,在音乐教学中对情感的注重并不意味着对理性的忽视,充分的感情能够令音乐更加丰富更加饱满,但是另一方面,理性的认知也能帮助我们更好地掌握基础,对音乐的认识更加地全面,那么要做到这一点,我们要从哪几方面入手呢？
1.乐理基础的积累
对于初学者来说,对乐理的学习要求基本就是基础乐理以及基础乐理两方面,但是这并不足以让学生得到素质的全方位提升,正如我们前面所提及的那样,音乐教学应该结合情感来进行,那另一方面,乐理基础的理性思维又应该如何培养呢？对于初学者而言,乐理基础教学主要还是注重对学生在音乐方面的分析与创作两方面的能力培养,在教学过程中我们需要通过结合情感的基调让乏味的乐理理论生动化,充分地调动学生的积极性.毕竟没有扎实的乐理,在音乐创作实践中也是寸步难行.那么我们应该如何在确保趣味性、易懂性的同时,给学生们打好乐理基础呢？我们不妨转变一下思维,传统的教学只注重练习,不断地重复,虽然高强度的练习有利于对基础知识的掌握,但是相应地我们也需要考虑时间与效率的成本,而通过以小组课题的形式,布置相应的任务,例如音乐舞台剧,让学生自发地去排练,有目的性地去练习,这样不仅能够充分地调动学生的主观能动性,还能够启动学生的自主创作意识,可谓一举两得.
2.音乐基本技能的教学
要探索这一点,我们首先要了解,乐理基础的各个要素,我们可以把它简单地划分为：歌唱技巧、表演技巧、音乐赏析以及表演实践这几方面.在我们日常教学中,这些都是不可或缺的部分,那么我们又应该如何把它们灵活地融入到我们的教学当中呢？
首先对于歌唱教学,我们要明白,它是乐理基础以及情感的相结合,因此在教学过程中我们需要把它们两者集合在一起,不能单方面地侧重某一边,两者都要顾及；而表演技巧的练习则需要我们在熟练掌握乐器的基础上,准确地体会每一种乐器所能表达出来的情感,只有这样才能够让学生的思维跳脱出传统的框架,让乐器成为表达自己情感的途径,而不是单纯地为了表演而表演.
音乐赏析能力的提升在于我们对音乐的审美,而审美水平的提升离不开我们对作品的赏析与经验的累积,而表演实践则需要我们加强自身对作品的理解,同时通过实践不断地积累舞台经验,调整好自身的心态,保证在舞台上以最好的状态发挥出自己的特长,这是作为老师所需要注重的,毕竟再多的理论知识都只是纸上谈兵,真正地让学生去尝试,这种寓教于学的方式才是我们应该推崇的.
三、以即兴创作为目的的实践训练
以即兴创作为目的的时间训练,并非我们传统意义上所认为的：创作对于初学者来说过于复杂.在日产教学中我们可以看到,很多初学者的课程教学里很少会涉及即兴创作,但是这样做并不对,因为即兴创作不仅仅是我们所想到的音乐旋律的即兴创作,它还可以跟韵律、词曲、表演形式等方面着手,所以只要有一定的经验积累,结合我们前面所提到的情感赏析以及乐理基础知识,只要教师给予一定的指导,即兴创作对于初学者来说也是能够接受的,但是我们也必须明白,音乐的即兴创作也是针对我们的教学内容来进行了,所以主次内容的设置也必须要合理,否则对我们的教学活动并不能起到推进的作用.
汇总:这篇文章为适合不知如何写教学设计和小学音乐课堂和新体系方面的音乐课堂专业大学硕士和本科毕业论文以及关于音乐课堂论文开题报告范文和相关职称论文写作参考文献资料.
参考文献：
1、 新课程背景下小学音乐课堂教学反思 晏萍鸽重庆市武隆区石桥苗族土家族乡中心小学校,重庆408500摘要歌唱教学不仅能促进小学教育中德育、美育的培养,更主要的是能协调它们之间的关系,促进学生全面发展 只有把歌唱教学摆在小学音乐教育的首位,.
2、 奥尔夫音乐教学法在小学音乐课堂中的运用 罗兰莎（山西师范大学 音乐学院,山西 临汾 041000）【摘 要】小学音乐课程标准的基本理念与奥尔夫的基本理念相符合,但从目前小学音乐教育的现状调查中来看,其结果却与之相矛盾 我们找到了问题,也.
3、 小学音乐课堂合唱教学的问题和基于合唱训练指导视角 【摘要】合唱教学有利于培养学生乐感,发展学生音乐方面的综合素养,是小学音乐课堂教学的重要内容之一 其重要意义在于使学生感受、体验多声部音乐的丰富表现力,并获得集体演唱的经验,从而培养群体意识及协调合作.
4、 小学音乐课堂合唱教学 【摘要】在现代小学音乐课堂教学中,童声合唱作为一种最为有效的艺术表现形式,对于小学生的音乐学习和乐感培训有着极为重要的意义 目前很多学校音乐课堂的合唱教学是以排练固定的歌曲为主,这在一定程度上固然能够.
5、 情趣交融：升华小学音乐课堂教学 摘要小学音乐课堂中,教师通过情趣交融的教学,可以让学生们更好地学习作品、理解作品,深刻探究音乐作品的思想内涵,在轻松愉悦的氛围中完成学习任务,打造高效音乐课堂 关键词小学音乐；情趣交融；教学改革小学音.
6、 论多样化钢琴伴奏手段对小学音乐课堂的意义和方法 一、钢琴伴奏的概述（一）钢琴伴奏的作用1 声乐伴奏钢琴伴奏是声乐作品,尤其是艺术歌曲重要的组成部分 其作用有两个方面 第一,衬托与辅助的作用 在钢琴伴奏衬托6下,把欣赏者牵引到音乐中,推动音乐情节的展.