论文范文网-权威专业免费论文范文资源下载门户!
当前位置:毕业论文格式范文>本科论文>范文阅读
快捷分类: 音乐论文网 音乐生论文 中小学音乐教育期刊 音乐刊物 音乐期刊 北方音乐期刊 音乐老师论文 中国传统音乐文化论文 音乐教育自考毕业论文文献综述 音乐方面的杂志 中班音乐活动论文 音乐语文论文

音乐有关学士学位论文范文 跟当科技遇见音乐,目的只为创造有关在职毕业论文范文

分类:本科论文 原创主题:音乐论文 发表时间: 2024-02-23

当科技遇见音乐,目的只为创造,本文是音乐有关硕士论文开题报告范文与科技遇见音乐和创造和目的相关学士学位论文范文.

自从史蒂夫·乔布斯在任内发起一系列的文化创意流程,用艺术和技术的完美结合叩开了商业的大门之后,艺术教育对整个商界而言意义非凡,它让人们的视听体验因此而变得丰富多彩,借助技术实现了自我表达,iTunes、iPod、iPhone 以及iPad 的成功正是基于此.

为此,比尔·盖茨在描述乔布斯及其发明对世界的贡献时说:“创造一个全新的标准并不是做出一点变化那么简单,而是找到一种全新的,抓住人们想象的事.”艺术教育正是具有这样的功能.

纽约大学MusEDLab(NYU MusicExperience Design La 的简称) 创始人Alex Ruthmann 教授也在做这样的尝试.他领导的MusEDLab 成为探索前沿科技在现代音乐教育中的明星项目,同时也在探索如何将商业策略带入音乐及媒体教育技术领域.实验室致力于研发那些通过开创性互动学习的技术手段,最终能在未来音乐教育领域内产生一定影响的”high-lowfi”科技.这个实验室研发的音教软件得到了谷歌等各家高科技公司教育部门的关注.他们代表未来全新的音乐学习形态.作为项目的发起人,Alex Ruthmann 教授与《商学院》记者分享了这些软件设计的思想以及对教育和商业跨界的想法.

从建立音乐思维开始

多年以来,音乐教师们通常都是遵循传统的教学方式,学生们得先学会认谱、读节奏,然后才能照着乐谱在键盘上找到对应的音符进行乐器弹奏.学生光是将读谱到能够转换为演奏的过程已经很漫长了,更别说能够用乐器演奏自己喜欢的曲子了.所以,在下足一定苦功之前,音乐新手学习器乐和音乐理论的过程总体来说是枯燥的.同时,由于音乐课时的大量缩减,音乐老师不可能做到实时跟踪学生的音乐学习进度,更不知道在课程中间学生遇到了什么困难,发生了什么,于是不少学生学着学着就半途而废了.

“如何让人们热爱音乐,富有创造力,进而创造自己的音乐,这是我一直在研究的课题.”Alex Ruthmann 教授说.

以往,音乐只是作为一种重要的艺术表现形式而存在,而近年来,随着脑电图(EEG)、脑磁图(MEG) 等脑成像技术的迅猛发展,音乐被纳入认知神经科学(Cognitive Neuroscience)的研究领域.音乐本身涉及音色、节律、和声、曲调、旋律等多种因素,个体在从事音乐活动时,需要调动大脑的运动皮层、听觉皮层及视觉皮层等多个脑区的广泛参与、感知和信息处理.

同时人们也充分认识到音乐是理解科学、技术、数学、工程以及历史、社会学等不可或缺的工具.对于一些像速率、最小公倍数等难以理解的抽象概念,音乐可以让其具象化.

为此,研究者正在致力于证明音乐训练对提高认知能力有帮助.虽然还没有最后的定论,但是艺术教育对于打开创造之门的重要性已经得到了普遍认可.不少学者致力于研究如何调动人们对音乐创造的持久兴趣,继而激发他们成为创新性人才的可能,这也是Ruthmann 教授的研究受到业界重视的原因.

Ruthmann 教授思考的问题是,如何借助电脑科技的帮助让音乐学习无障碍.关键问题是,结合了电脑科技的音乐教学是否可以打破学生填鸭式的被动学习,激发他们主动探索的精神,创造出自己的音乐.

通常音乐学习都不能跳过乐理这个环节,但人类学说话可不是先学语法再发音.为此,Ruthmann 教授想找到一条技术路径,通过技术手段让不懂乐理的学生也可以创作音乐,在创作中不断加深对音乐的认识,让创作音乐的成就感引领学生前行.

互联网的发展给人们提供了全新的学习途径,那些遇到难题的人纷纷在youtube中寻找相关的教学视频,这给了Ruthmann教授有益的启示——电脑技术可以激发人们的学习热情,并且成为课内学习的有益补充.

怎样的电脑工具才能得到人们的认可呢? Ruthmann 教授决定放下各种既有的教育理论,回到人的根本,即从为什么学习音乐这个角度来观察人的自然行为和本性.

Ruthmann教授构想了aQWERTYon、Groove Pizza 等软件的雏形,这也是他和团队正在研究的音乐学习软件,意在让学生理解音乐,包括音乐中的节奏、音符、音程、情绪、风格等,这些是构成一首曲子的基本元素.在aQWERTYon 中,Ruthmann 博士做了有趣的尝试,他将电脑键盘与音符与和弦一一对应,除了把q, w, e, r, t 键对应 Do Re Mi Fa So, 他还将q, a, z 键的组合对应C 大调一度和弦,w,s,x 键的组合对应二度和弦,以此类推.当学生在电脑键盘上弹奏时,电脑显示屏对应的是钢琴上被按下的琴键.同时,在有了基本的创作表达工具,接下来,研究人员将观察学生如何玩音乐.

除了让学生理解音乐,研究人员希望软件工具能够帮助学生建立音乐思维,即用音乐来表达自己的情感,就像用文字创作自己的故事那样.人类长期以来习惯用语言来表达,语言思维是用语言承载和表现思维的过程,而音乐思维则是用声音来作思考.两者的发生都有一定的社会和文化背景.

语言思维训练的表现手段是写作,学生们在进行训练的过程中,通常会借用图片、绘画或是一些概念写下他们认为富有意义的故事,从同学、老师、家人或是出版物中学习,也会得到同学和老师的帮助.因此,Ruthmann 博士想要营造的是一个以“创作者”为中心的工作坊,在音乐思维训练的过程中将音乐创作、即兴创作、表演、听力分析以及风格研究融为一体.

在此过程中,他希望学生通过合作达成以下目标:借助真实世界中的声音,组织并且表达音乐想法和感受,找到创作的意义;根据学生的兴趣和经验来欣赏,分析作品;通过倾听、演奏以及分析有经验的音乐创作者的作品来剖析他们的创作流程,从中获取有益的信息.

这与小班写作课程是一样的,人们可以从身边人那儿获得大量的反馈和支持,不断地自我修正,这些小班课程还可以根据他们的兴趣和需求来.无论是语言思维训练还是音乐思维训练均涉及了几个学习的要点,一是设计有兴趣的话题(乐曲);二是在学习过程中得到同伴的帮助,形成一个互助的支持体系;三是不断地反馈、修正,从而取得进步.

Ruthmann 教授关注到这些要素,但更希望看到在一个纯自然的状态中,学生们如何做出对音乐的自然反应.

真正的教学法依循天性

研究人员没有按照传统经典的教科书上说的教学方式,而是从观察人的学习本能的角度去观察人们对工具使用的喜好,这样才能找到让工具发挥作用的关键.

把软件给到学生后,对软件的特点并不做介绍,而是把学生直接扔进游戏环境中接受挑战,他相信学生有能力找出软件中有用的功能.研究人员在一旁观察记录他们的探索,并且把这些探索作为提问的机会.

在学习中,有些学生玩一会就会感到沮丧,不想继续下去,有些人则兴致高昂玩个不停.研究人员把这些现象记录下来,观察是什么因素导致他们或沮丧或兴奋.“人们学习有一个自然的过程,先是玩,遇到困难后会沮丧.他们不同的表现是我们观察研究的重点,并且以此改进工具和教学方法.”

为了增加学生的兴趣,软件设计者通常需要在短期内给学生分享尝到甜头的机会,让他们能像高水平的表演者那样获得一些分享时的喜悦感.为此,研发人员需要不断地把“小甜点”加进练习中,让学生觉得创作即是分享.比如训练时软件中会引入伴奏,学生在电脑键盘上自由创作主旋律部分.“能让学生玩下去,并且持续玩,这样才能把他们引入到音乐思维中来,学会用音乐表达,这是创作音乐的开端.”Ruthmann教授说.

研究人员观察得来的结果是,10岁左右的孩子与50 岁的成年人在接触MusEDLab的音教软件时的表现是一样的,他们都在学习过程中会相互讨论,从中发现新的节律、音高等.在玩音乐和与同伴相互切磋的过程中,他们提高了听音的技巧,对乐理的掌握,并且拥有了对音乐学习的全新认识.他们在探索后,会将一些想法尝试应用在真正的乐器演奏中.

研究人员还进一步发现,当一首曲子对学生个人而言充满意义时,在练习那首曲子或是分析曲式、调性和声的过程中,他会一直保持盎然的兴致,坚持学习下去,并且会从不同的地方去主动寻找资源,从而让音乐学习变得富有建设性.这种以自己兴趣为主导、多方位的互动型音乐学习方式是与主流的西方古典严格的单项式教学法截然不同的.

“在这套音教软件的研发过程中,我们引入了精益创业的思维,不断地迭代.”Ruthmann 教授说.教师和学生使用音教软件学习音乐的过程是一个发现问题、解决问题的过程.“所有的人都不会因为遇到无法被解答的问题而沮丧,因为一旦有问题就可以获得MusEDLab团队的帮助.不仅是学生通过这些软件自主地进行音乐学习和创作,老师在使用这些软件的过程中寻找新的教学方法,这为日后软件教学的课程设计提供了很多有益的启示.”

“艺术教育对人的好处是,绘画是用视觉来感知世界,音乐是用听觉来感知世界,过程不同,但最终的目的是创造.”Ruthmann 教授说,“孩子们往往会被不同的事物激励,有些人爱写歌,有些人爱画画,我们在软件中还会加入动画,可以唱也可以画.”

如今MusEDLab 正在逐渐搭建起一个音乐学习与创造的开放平台,目前已经有30 万人在使用这些软件,分布在全球各地,年龄跨度也很大.“这些软件我们是为所有爱音乐,想要体验音乐创作的人服务的.我们希望通过游戏与合作的方式让他们没有负担和障碍地做出发自内心的艺术表达.”

经过实践, 无论是孩子还是成人,他们花在音教软件上的体验时间可以长达四五十分钟,这在孩子的注意力分配上是个了不起的进步.商

上文汇总:上述文章是一篇关于对不知道怎么写科技遇见音乐和创造和目的论文范文课题研究的大学硕士、音乐本科毕业论文音乐论文开题报告范文和文献综述及职称论文的作为参考文献资料.

参考文献:

1、 风遇见云,而我遇见你 “小太阳,你的演讲水平真厉害!”“是吗”“是的!你知道吗……”友人的话越飘越远,我的思绪却停留在&l.

2、 对科技公司来说,贸易战=底层核心技术战 毋庸讳言,美国政府对中兴突然祭以扼喉的惩罚,与中美“贸易战”升级加剧,美国在高科技领域对中国的围堵关联莫大 总部位于深圳的中兴通讯,最初是中国航空航天部门下属的一个单位,198.

3、 科技興國:科技創新,改革的主戰場 改革開放的四十年,帶給中國乃至世界的都是震撼的成就,也造就如今的“大國崛起”,中國一改百年來積貧積弱的面貌,成功躋身世界超級大國之列,在不斷完善自身發展的同時,也推動區域和平、.

4、 聆听音乐,体验美国风情 在窗边、在草地上,弹着尤克里里,伴着清风和阳光用歌声轻轻地和着,这个画面太美好,甚至很多人想象自己成为弹唱主角 所以,美国旅游推广局这次举办的尤克里里体验分享活动,简直太拉拢人心 在两位美丽老师的指导.

5、 遇见你,雪花优雅如诗 母亲再婚了新的一年,我的母亲要结婚了 今年回家,看到母亲,她烫了头,染了颜色 多少年不曾见过她这样打扮了,我悄悄问张叔“我妈好看吗”张叔挠挠头,有点害羞,笑着说“好.

6、 想听音乐,要下载几个APP? 如今音乐已经成为当代人生活娱乐中不可或缺的部分 但遗憾的是,由于“独家版权”造成的分割,你可能必须下载好几个音乐APP,让原本就不大的手机屏更显拥挤 这种局面,可能即将改变 在.