论文谈中国戏曲艺术 进程，本文是戏曲艺术相关论文范文数据库与中国戏曲艺术和发展进程和戏曲有关本科论文开题报告范文.
徐永刚
（肇源县龙江剧艺术中心 黑龙江 肇源 166500）
【摘 要】元末明初,杂剧逐渐衰微,南戏逐渐兴盛.这是因为,南戏主要流行于中国南方,在流传过程中不断与各地民间音乐相结合,并根据各地不同的语言音调,派生出许多南方戏曲声腔.
【关键词】中国戏曲；发展；演变
中图分类号：J825 文献标志码：A 文章编号：1007-0125(2016)10-0059-01
早期最具代表性的是海盐、余姚、弋阳、昆山“四大声腔”.四大声腔中的海盐腔,形成于南宋浙江海盐地区,海盐腔是最古老的一种声腔.约正德年间（公元1506～1521年）,南戏流传至浙江海盐地区,在与当地民间音乐和语言音调相结合的基础上形成的一种新型声腔.
明嘉靖至万历年间（公元1522～1620年）先后流行于浙江嘉兴、湖州、台州、温州等地,是明初戏曲的主要声腔,并对南曲在观众中地位的确立起到过非常重要的作用.海盐腔在流传过程中,由于受到广大士大夫的喜爱,因此剧目多为文人创作,音乐风格文静典雅.海盐腔演唱与道白多为官话,锣、鼓、拍板等打击乐器是主要伴奏乐器.明万历以后,随着昆山腔的崛起,海盐腔逐渐衰落,曲谱遗失,地位逐渐被新兴的弋阳腔和昆山腔所取代.
余姚腔：形成于浙江余姚.嘉靖年间（公元1522～1566年）盛行于江苏的常州、润州（镇州）、扬州、徐州以及安徽的贵池（池州）、太平等地.以后余姚腔逐渐衰落.据传浙江绍兴的调腔为余姚腔的支系,也有人认为与越剧有关.
弋阳腔：又称“高腔”,至迟在元末明初江西弋阳就已经出现了.宋元时期的南戏流传至江西弋阳后,与当地的民间音乐和地方方言相结合,并吸收了北曲而形成的一种声腔系统.明朝初年至嘉靖年间（公元1368～1566年）风行于徽州、南京、北京、湖南、福建、广东、云南、贵州等地.其影响力远远超过了海盐腔与余姚腔,以后更是与昆山腔争逐于剧坛.由于其较强的影响力,因此中国戏曲史上有“南昆、北弋、东柳、西梆”的说法.弋阳腔特点是：一人独唱、众人帮唱,不用管弦乐器伴奏,只用鼓、板、铙、钹等打击乐器伴奏.弋阳腔在流传过程中因地区的不同又衍生出了许多新的剧种,如徽州调、青阳腔、四平腔、乐平腔、京腔等诸腔,成为具有深厚群众基础的声腔系统,对清代各种地方戏曲剧种的形成和发展有重要影响.
昆山腔：又称“昆曲”,约产生于元末明初江苏昆山地区,由于其当时还处于土腔土调阶段,影响力远不如余姚、海盐和弋阳三腔.嘉靖、隆庆年间,戏曲音乐家魏良辅、梁辰鱼、张梅谷、谢林泉、张野塘等人对昆山腔进行了重大改革,他们在昆山土调的基础之上,又综合了北曲、海盐、余姚等诸腔音乐及北曲唱法的长处,使之形成一种细腻婉转、擅长抒情的“水磨腔”.其地位也一跃为余姚、海盐、弋阳三腔之上,从而形成一种成就最大、流行最广、影响最深的声腔系统,并很快风靡全国,统治剧坛.北昆、湘昆、川昆、宁昆、永昆等许多地方化昆腔都是在昆山腔流传过程中与当地语言、音乐相结合而产生出来的声腔系统,笛、箫、笙、琵琶、鼓板、锣等是昆山腔的主要伴奏乐器.在对昆山腔所进行的改革中,魏良辅的贡献最大,因此有人将其奉为昆山腔的始祖.魏良辅,字尚泉,明豫章（江西南昌）人,熟谙南北曲,他在张梅谷、谢林泉、顾渭滨等人的协助下,对昆山腔进行了改革创新.明沈宠绥在《度曲须知》中论及魏良辅改革后的昆山腔时说：“调用水磨,拍捱冷板,声则平上去入之婉协,字则头、腹、尾音之毕匀,功深镕琢,气无烟火,启口轻圆,收音纯细.”可见改革后昆山腔,调用圆润柔美、抒情婉转的“水磨调”；行腔上注意吐字、过腔、收音三个层次；节奏方面就是所谓的“拍捱冷板”,即在节拍上加用“赠板”,将原有板式放慢一倍.另外魏良辅还完善了乐器配置,已形成较完善的管弦乐队,乐器包括笛、管、笙、箫、琵琶、三弦、筝、月琴以及锣鼓等多种打击乐器.据说经魏良辅改革后的昆山腔还只能用于清唱,后来梁辰鱼根据昆山腔的声律和腔调写成《浣溪沙》,用昆山腔演出,立即受到当时社会各阶层人民的喜爱和欢迎,昆山腔影响力迅速扩大,成为风靡全国、影响最大、最深远的剧种,几乎统治嘉靖以后的明代剧坛.
由此可以说,明清传奇是继元杂剧之后戏剧发展史上的又一高峰.“传奇”一词在唐宋时期指文人用文言写成的短篇小说.明清传奇用来特指以昆山腔和弋阳腔等戏曲声腔演出的剧本.传奇的剧本结构较大,每本传奇一般可分为四五十出不等；角色行当包括生、旦、净、末、丑；传奇以生、旦为主,但每一个角色都可以唱,出现了独唱、合唱、分唱、接唱等不同的艺术表现形式；曲调融合北曲的艺术风格,但以唱南曲为主.嘉靖以后,传奇进入了全盛时期,并出现了临川派、昆山派、吴江派三大传奇派系,同时也出现了汤显祖、沈璟、李渔等一大批著名的传奇作家.
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