中国雕塑艺术形式 应用,本文是雕塑艺术论文怎么撰写跟艺术形式和中国雕塑和发展应用类毕业论文模板范文.
[摘
要] 中国雕塑艺术具有丰富的文化内涵,是每个时代人文精神的升华,社会生活的缩影.中国雕塑体现了人民的审美情趣和理想,它的艺术价值是古代传统文化遗产中的瑰宝.作为特定历史时代背景下的产物、宗教信仰的结晶,在历史前进的步伐中,渗入了国际文化交流,促进了中国文化艺术的发展.
[关 键 词] 中国;雕塑;传承;发展;应用
随着社会经济的快速发展,我国传统文化的传承与发展也引起了人们的重视.雕塑艺术品作为装饰、美化环境的重要组成部分得到大众的青睐.不同的雕塑类型、雕塑设计、雕塑材料的应用,不仅满足了人们的精神需求,也推动了我国社会的进步.本文从中国雕塑艺术形式的传承以及在生活中的应用加以阐述.
一、中国雕塑漫长灿烂的发展历史
中国历史源远流长,在佛教传入中国之前,广大劳动人民已经开始不断研究和开发雕塑.
1.殷商至战国时期
在新旧石器的敲击声中,雕塑从人类先民们进化的拐杖下蹒跚走出,中国迄今发现的最古老的雕塑,是新石器时代氏族公社的遗物.那时的雕塑造型具有极强的装饰性,粗略夸张都依附整体器物上.最具代表性的属陶塑人像.商周时期的雕塑作品形体小巧,造型粗略,含有深厚的人情味.价值极高的青铜器艺术代表了商周雕塑的最高水平.那时的青铜器形态丰满,图案复杂,已初步形成雕塑艺术的特性.夸张、奇特的纹饰,表现了威严神秘的气氛,反映了商周人民对自然的理解和美好生活的追求.鼎是这一时期最具有代表性的作品.
2.秦汉至晋朝
秦始皇统一中国后,用雕塑艺术宣扬统一大业、显示王权国威,制作秦兵马俑.秦兵马俑是我国最早的纪念碑群雕,雕塑的风格雄健浑厚朴实,场面壮观,气势宏大,体现了秦军积极向上、朝气蓬勃的战斗精神风貌,是中国陶艺史上的一个奇迹.汉代雕塑作品的品种和数量十分丰富,刻画的主体面貌浑厚、生动完整.主要表现在大型纪念性石刻和园林的装饰性雕刻上.西汉为纪念名将霍去病而创作雕塑作品《马踏匈奴》,呈现出了视觉震撼.这一历史时期是中国雕塑史上第一个承前启后的艺术巅峰时期.
3.南北朝至五代十国
汉以后佛教传入中国,佛教思想与儒家道家思想交汇.统治者也开始信仰宗教,大肆修建寺庙,凿窟造像.那时候的雕塑形象和题材大都为宗教题材,四大石窟是我国佛教雕塑的杰出代表.石窟内有大量的佛像,佛像雕塑是当时中国雕塑的主体,雕塑形象夸张神化.雕塑材质也多样化,有石雕、木雕、泥塑、铸铜等.隋唐时期是中国封建社会的鼎盛期,光辉灿烂的文学艺术促进雕塑艺术的发展出现新高峰.那时候雕塑风格呈多样化,雕塑技巧纯熟达到了史无前例的水平.唐朝人民创造了“唐三彩”、四川的乐山大佛,都令世人惊叹.
4.宋朝至清朝时期
宋代佛教逐渐衰落,雕塑发展出现低谷,佛教雕塑的风格和内容题材方面开始生活化、世俗化,材料使用则更为广泛.宋代的彩塑较为发达,这时的佛雕造像以观音菩萨多见,著名的佳作大同下华严寺露齿观音像.明清两代,宗教观念更加淡化,雕塑艺术倾向于装饰化和工艺化.雕塑作品造型小巧精致、玲珑剔透、精雕细凿,功能方面注重实用性与玩赏性,体现了工艺品的特色.
“五四”新文化运动后,一批留洋回国的雕塑家引进了西方新思想,西方雕塑涌入.那时期的雕塑以肖像为主,主要作品有“孙中山像”“蔡元培像”等,为中国现代雕塑的发展奠定了基础.改革开放以后,文艺事业的发展带来了城市雕塑兴起,为我国的精神文明建设做出贡献.如今我国的雕塑事业快速发展,并与国际接轨,从而创作出具有民族特色的中国现代雕塑作品.
二、中国雕塑丰富多彩的表现形式
中国雕塑造型形式和艺术手法是多种多样的,任何一种雕塑形式都是中华民族雕塑史上的光辉成就.
从传统意义上讲,雕塑可分为宗教寺庙类、墓葬类和器物文玩类雕塑.其中宗教寺庙雕塑又可分为寺庙和石窟类雕塑.我们依据材质不同分为石雕、木雕、玉雕、泥塑、铜铸等. 从手法上分,雕塑有圆雕、浮雕和透雕三种基本形式.所谓圆雕就是指非压缩的,可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑.从题材内容到材质手法,应用范围极广,是我们最常见的一种雕塑形式.浮雕是用压缩的办法来处理对象,靠*等因素来表现三维空间,并只供一面或两面观看.它一般是附属在另一平面上的,建筑和用具器物上经常可以看到.去掉底板的浮雕则称透雕(镂空雕).这种手法常用于门窗栏杆家具上,有的可供双面观赏.
另外,雕塑按其功能还可分为纪念性雕塑、主题性雕塑、装饰性雕塑、功能性雕塑以及陈列性雕塑五种.其中纪念性雕塑、主题性雕塑和功能性雕塑是城市雕塑的表现形式,而装饰性和陈列性雕塑则是审美性雕塑的表现形式.
三、中国雕塑在城市生活中的发展应用
现代雕塑艺术在社会生活中的应用途径是广阔的,城市雕塑使城市景观增加,丰富了城市居民的精神享受.那么城市雕塑的发展方向如何呢?
1.它的环境性,促进旅游业的发展
城市雕塑巧妙地合并了城市的空旷空间,城市雕塑已经成为一个城市建筑环境的有机组成部分,它的主题和类型应体现建筑的功能和特点,甚至是建筑标志,可以聚焦大众的视线,取得主导地位,成为该地区的旅游景点,对于本地旅游业的发展起着至关重要的推动作用.如海洋公园的雕塑以各种动物为主题,形式活泼鲜明,体现了海洋公园的主题.城市雕塑渲染城市空间环境、综合刻画该城市的文化景观与民俗特征,给人们提供了舒适的生活环境,促进了当地旅游业的发展.
2.它的公众性,为大众所接纳
现在人追求的不再是简单的温饱,而是高质量的生活.城市雕塑服务于大众,以人为本,在其发展的过程中,不论是从形式还是内容都要适应人们的需求,没有人们的需求,城市雕塑便失去了观赏价值与利用价值.所以,城市雕塑的发展将被越来越多的人关注和接纳,这是城市雕塑的人文性决定的.即顺应使用者和欣赏者的心理活动特点,兼顾使用者的审美意识,尊重当地的民风民俗,从而创作出“地域主义”的城市雕塑.?
3.它的空间性,提高城市的美观性
城市雕塑是一种三维空间的艺术,是城市空间中的景观,可以控制和主导空间.城市雕塑的经典之作纽约的“自由女神”铜像.自由女神左手持《独立宣言》,面向广阔无际的大西洋,来往的人们都能感受到她的艺术震撼力.人们划分空间环境的时候,雕塑就参与其中,自然地对空间加以分割,形成多维城市空间,潜移默化地影响了城市的美观性.
4.它的社会性,加速城市化的进程
雕塑本身的地域性、纪念性、历史性等决定了城市雕塑在社会生活中的重要性.城市雕塑传承城市文明,记录当地历史文化,反映当地名人轶事,代表着城市的文化底蕴.如美人鱼以其脍炙人口的童话故事为背景,她坐在巨大的花岗石上面,恬静娴雅、悠闲自得的神态令人心潮澎湃,成为哥本哈根的城市标志和旅游景观,吸引了世界各地的人们,加速了城市发展的进程.
今天,我们全面建设社会主义文明城市,城市雕塑作为核心的城市空间设计也越来越多样化.这不仅适应了当代社会人们的审美习惯和艺术要求,也让中国雕塑艺术形式在现代社会得到传承和发展.
[作者简介]
许鸿辉,1985年出生于福建省莆田市,从小受到父辈木雕艺术的熏陶,于是对雕塑产生了浓厚的兴趣.后师从方文桃(中国工艺美术大师)、方阳航父子.2005年参与四川峨眉山大型四面十方普贤菩萨及大兴果成寺三面观音的创作.作品布局生功,穿插有致,雄浑大气而不失雅致,飘逸,讲究禅趣和人意的融合,协调统一.作品《妈祖》《静思观音》荣获中国木雕工艺美术博览会金奖.
(编辑:刘莉琴)
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参考文献:
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