论文中国画之白描艺术，本文是有关中国画专升本论文范文与白描和中国画和白描艺术类论文写作技巧范文.
［摘 要］中国画中的白描,是用单一的墨线勾描物象的一种画技手法,一般它是不用渲染烘托和修饰的.白描画作可以作为独立的作品,也可以做工笔重彩人物或山水花鸟画的底稿.白描的手法和称谓只属于中国,在中国画中有很高的艺术价值.白描,是中国绘画的基础,也是中国画中的主要造型手段和精髓之一.
［关键词］白描；线描；中国画
［中图分类号］J20［文献标志码］A［文章编号］2095-8854（2018）02-0071-01
对白描的产生和发展的了解,以及对其运用手法的掌握,是今人学习中国画时不可忽略的重要部分,也是我们今天对中国绘画研究与学习的重要对象.
远在五六千年以前的新石器时代,我们的祖先在彩陶上用粗细不等的线条,能熟练而巧妙地画出各种花纹,这就为我们中国画的线描奠定了深厚的基础.我们能在长沙出土的战国楚墓帛画中看出,当时就已经可以用精美挺拔的线条绘制作品了,有史考证,那幅作品可以称为中国第一幅白描画.
线描的发展中,先师们留下的足迹更为宝贵.他们无论是重彩、淡彩和水墨,大都是先用线条塑造形象来表现人物的神态气质的,而古人在线描上的特色表现,更是各有特色,各具千秋.比如南北朝时期,顾恺之的画作《洛神赋图》与《女史箴图》中,线条的特点是刚柔挺秀,如春蚕吐丝,软中有劲,虽有色彩辅助,但都是以勾勒线条为主的作品.
到谢赫“六法”的排列次序中,更可以看出“骨法用笔”的重要地位.六朝三杰,即三大画家顾恺之、陆探微、张僧繇,他们的作品中虽然吸取了外来画作做养料,但他们没被喧宾夺主,仍然是以线为主,并各有独特之处,反倒充分发展了我们优秀的民族传统.
到了初唐时期,画家们的勾线在张僧繇的基础上更加坚实挺拔,比如阎立本的《历代帝王图》,线条就更加长挺刚劲,硬中带韧,厚实庄重.还有周昉和张萱的《簪花仕女图》和《捣练图》里,那铁线的勾勒,秀劲纤细而有弹力,线条不光表现出衣服的质感,还体现出唐代美人生动的形象特点.
中国线描的艺术到了吴道子时已成历史上的高峰,他早年行笔差细,中年行笔磊落挥霍,笔法非常超妙,当时其他名人称其为“百代画圣”一点不为过.
到了宋代,没有哪个画壁画的画家不崇拜他,但一直没有人在吴道子的传统上向前发展,只有李龙眠,他改变了吴道子的粗线条,恢复到顾恺之的铁线描,扫去粉黛,不施丹青,运用生动多变的线描作画,但却比顾恺之的更加精细,更有韧性,细如发丝且劲如铁线,作品完全以勾线为主,形成线的艺术之完整体系,创出了所谓的“白描”,成为我国开创白描画法的一代宗师.从此,白描手法,不单是学中国画的基本功夫,还成了中国画的独立画科.
在花鸟画方面,五代、两宋有所谓的徐黄两派,徐熙重墨骨,黄筌重色彩,但是历论家无不推崇徐熙,而贬折黄筌,可见用笔勾线在花鸟画上也具有极大的重要性.
无论人物、山水、花鸟等,都可以用白描来描绘,白描成为中国画的一大特色.
说到这里,我们了解到各个朝代都有大家,特点却各不相同,线条变化各有特色,故而对于线描的表现形式,前人有个归纳总结,那就是“人物十八描”.这些线描的特色,我们可以翻阅资料欣赏或研究,学习一下他们的手法和特点,从中掌握或汲取灵感,吸收前人的经验和技巧,或者可以创造出具有时代气息或者更有个性的独特线条.
此刻一定有人有疑虑,白描和线描又有啥区别呢？其实,白描就是线描,只是在我们的认识中,白描只属于中国,它是中国画中的一种表现形式.中国的线描多于变化,更注重传达对象的神情和线本身的美感,但是线描的运用手法不只在中国,我们可以了解到,西方绘画中也有线描,但它多出现在工艺绘画和早期的艺术形式里.西方的线似乎多于单纯,他们的线描更注重表现对象的物理特征.
其实我们若想对线条的应用更加纯熟、研究更加深入,还有一种很必要的途径,那就是中国的书法,它本身就是一种线条的艺术,不是吗？无论哪种字体,书法中的每笔每画,都是线条的一种变化和体现,不是吗？有深厚的书力,你的线描会更加出彩.中国画中的用线,讲究颇多,要求力透纸背、浑厚高古,圆如折钗股,平如锥划沙,流如屋漏痕,重如高山坠石.吴昌硕用金石书法作画更加受赞,可见中国画对线条精美的要求之高.因为一幅佳作尤其是白描画作中,既要有线本身的优美个性或特色,又要求线条能表现绘画内容的意境.
因此,线描是中国画作品中最基本的艺术元素,它极富表现力,历代名家们经常用不同感觉的线条表现神仙、高士、平民等不同的阶级、不同身份职位和个性的人物形象.
从线条本身的表现形态来说,有长短粗细,方圆疏密的对比,有横线、垂直线、针线、旋转线的对比,再加上线条表现手法上的变化,运用毛笔自身的特点,用中锋、侧锋作画,并掌握用笔的力度、速度、顿挫、转折,和线条、质感的圆润苍老等变化,还有用墨时的浓、淡、干、湿等变化等等.线描要有体和面的表现,也有明暗之分,所以想画好线描,就要掌握一定的运笔技法,掌握好笔的特性,熟练线条的种类和节奏,也可以多临摹古人的作品,勤加练习,汲取佳作中的灵气与精髓,从而提高绘画功力,对我们个人发展以及中国画的发展创新必将有极大的好处.
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